Fue parte de exhibiciones en The Walt Disney Family Museum en San Francisco, California, tiene un libro para colorear bestseller en Amazon y un cortometraje, entre otros éxitos.
Por Milagros Sánchez Pinell
A sus 25 años ha logrado dejar una importante huella en el mundo de la ilustración. Con un estilo caricaturesco y colorido, su narrativa artística refleja su rica creatividad y transmite la diversidad a través de sus personajes.
Alex Carrillo, ilustrador, artista visual, autor bestseller y TEDx speaker, creció en Saltillo, Coahuila, México, donde las películas animadas lo inspiraron a crear su propio universo de personajes.
“El dibujo para mí siempre fue una manera de expresar mis sentimientos y emociones. Me fascinaba ver películas animadas y me decía a mí mismo que algún día quería ver mis propios personajes en el cine y en exhibiciones, y que estos inspiraran a muchísimas personas”, relata.
Su pasión por la animación lo llevó a estudiar Animación y Arte Digital en Monterrey, un paso fundamental en su camino hacia la realización de sus sueños.
Su identidad se define por su firme creencia en sí mismo y su compromiso con lo que ama. Siempre busca ser amable, sincero y creativo, valores que le permiten compartir su experiencia y ayudar a los demás.
Como ilustrador y artista visual, se describe como alguien que explora diferentes proyectos, trasladando sus ilustraciones a medios tan variados como el cine, las exposiciones de arte y colaboraciones con marcas, creando personajes expresivos.
El inicio de un sueño hecho realidad
Desde su infancia, su amor por el dibujo lo inspiró a soñar con ver sus personajes en la pantalla grande, un objetivo que poco a poco está cumpliendo con creces.
“Mi sueño era dedicarme a algo relacionado al mundo de la animación y la ilustración. De chico, me motivaba mucho ver las películas y series animadas con historias increíbles. Cuando pasaban los créditos de las películas, me sorprendía ver nombres de personas que se dedicaron a trabajar en ello y me decía a mí mismo que yo quería hacer eso algún día”, recuerda.
En 2017, dio un paso decisivo al abrir su cuenta de dibujo en redes sociales, documentando su crecimiento artístico y buscando oportunidades a pesar de los rechazos. Cada puerta cerrada lo llevó a la siguiente, impulsándolo a expresarse a través de sus obras.
Hoy en día, Alex puede contar sus logros con orgullo. Entre ellos destaca su libro para colorear, “FACES: A Coloring Book”, que se convirtió en bestseller en Amazon México en 2020 y está inspirado en las personas y la diversidad.
“Este fue un proyecto superbonito, ya que decidí hacer un libro para colorear en un lapso muy corto con el propósito de retarme a mí mismo. Quería que las personas pudieran colorear mis personajes y darles vida a través de su imaginación y materiales como lápices y colores. Este proyecto cambió mi vida por completo”, asegura.
Además, cuenta con exposiciones individuales en su México natal: “Imaginatopía” y “Kyomu”. También fue parte de importantes exhibiciones, incluida la celebración de los 60 años de la Pantera Rosa en el Museo MUMEDI en la Ciudad de México, donde participaron 70 talentosos artistas, quienes interpretaron al famoso personaje de dibujos animados según su propio estilo.
Varios de sus trabajos lograron llegar al Museo Walt Disney, un centro dedicado a la historia, la vida, el trabajo y el legado de Walt Disney, convirtiéndose en uno de los hitos más significativos de su carrera.
Alex relató que la oportunidad surgió durante una convocatoria virtual en 2020, y su sorpresa al ser seleccionado fue inmensa. Esta experiencia le permitió llevar su arte a un público más amplio, dándole un nuevo impulso a su trayectoria profesional.
“Participé en cuatro exposiciones en este maravilloso museo, dos de las cuales fueron virtuales debido a la pandemia y las otras dos fueron presenciales. Los temas de las exhibiciones variaban desde la celebración de la icónica canción de Disney ‘It’s A Small World’, el Día de la Tierra, hasta celebraciones como Navidad, Janucá, Diwali, Kwanza, Día de Reyes, Año Nuevo, etc.”, explica.
También, cuenta con el cortometraje “Express”, que aborda la historia de un joven que quiere compartir su talento con el mundo. El corto llegó a varios festivales de cine estudiantil, recibiendo reconocimientos en Estados Unidos, Japón, Suecia, México, Italia y Canadá.
De igual manera, tiene múltiples colaboraciones con marcas icónicas como Disney, KFC, Timberland, Wacom, Crayola y YAOCA de Canelo Álvarez, entre otras.
De estilo, herramientas, proceso creativo e inspiración
El estilo de Alex se caracteriza por el uso de colores vibrantes y personajes altamente expresivos, influenciado en gran medida por su admiración por artistas como el neoyorkino KAWS (Brian Donnelly), quien se caracteriza por combinar elementos del arte pop y el grafismo.
Utiliza herramientas como su laptop y una tableta Wacom, apoyándose en programas de diseño digital como Photoshop, Sketchbook y Clip Paint Studio.
El joven artista explica que su proceso creativo inicia con una idea, que puede surgir de diversas fuentes de inspiración, como personajes, música o moda. A menudo, comienza a plasmar esta idea en un boceto utilizando lápiz y papel. Una vez que tiene una base, transfiere su trabajo a un formato digital usando su tableta de dibujo.
En la siguiente etapa, Alex delinea el personaje, definiendo claramente sus características. La elección de la paleta de colores es crucial y se basa en lo que el personaje o la ilustración desea transmitir. Finalmente, añade sombras, luces y detalles para dar profundidad y vida a su obra.
La riqueza de la cultura mexicana inspira su trabajo. Los colores, paisajes y tradiciones son elementos que busca integrar en sus proyectos, creando así un puente entre sus raíces y su arte.
“Me falta mucho por explorar, pero últimamente lo he estado haciendo más en nuevos proyectos y eso me encanta”, manifiesta.
Señaló que Guillermo del Toro es uno de los directores y creativos que admira por su manera de contar historias y cómo construye un universo con personajes increíbles. En cambio, KAWS lo inspira a explorar algo diferente, pero a la vez simple. Entre los ilustradores y animadores que admira están Glen Keane, Travis Blaise y Andy Estrada, solo por mencionar algunos.
El reconocimiento de Alex también llegó en forma de distinciones, como su inclusión en los 100 mexicanos más creativos del mundo en 2022, junto a los grandes de la industria del cine en el ámbito de la dirección y producción cinematográfica, Guillermo del Toro y Alejandro González Iñárritu.
“Fue algo muy bonito porque fue un honor formar parte de la lista junto a dos personas que admiro muchísimo y que me han motivado a dedicarme a lo que hago. Considero que hay miles de mexicanos talentosos en diferentes industrias y me hace feliz saber que México es un país lleno de talento”, expresó.
Sin duda, la pasión de Alex Carrillo por el dibujo radica en que siempre es su refugio y un medio para expresarse y contar historias. La comunidad artística que ha encontrado en México y más allá lo motiva a seguir creando.
“El dibujo para mí siempre fue mi lugar seguro. Siempre me podía expresar a través de mis personajes y siempre me ha encantado el storytelling”, asegura.
Actualmente, Alex se enfoca en su marca personal y en proyectos que revelará más adelante, pero promete que serán sorprendentes. También, sin adelantar mucho, comentó que trabaja en un nuevo libro que lo llena de emoción.
Uno de sus sueños es dirigir una película animada y continuar apoyando a otros artistas en su camino hacia el éxito.
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